Diretores falam sobre enredo e cutscenes do game

Em um game tão frenético quanto Saros, que deixa o coração acelerado a cada luta contra chefão, é até irônico que o enredo seja o momento para que o jogador se recomponha. Logo depois de grandes batalhas em ritmo intenso, o jogo dá um tempo para que os nervos se acalmem por meio de cutscenes lentas e uma história introspectiva.

“Nosso princípio é colocar o gameplay em primeiro lugar, por isso, temos que garantir que nossa história seja significativa nos momentos certos. Também queremos sempre premiar o seu progresso […] Eu gosto de descrever nossa narrativa como um iceberg, onde você pode parar nos pontos que estão na superfície, mas te recompensamos quando você toma seu tempo para falar com NPCs e observar o ambiente“, reflete o diretor criativo Gregory Louden, em entrevista ao Omelete.

Uma boa parte da história de Saros é contada por elementos que não estão necessariamente explícitos. Colecionáveis e, como citado por Louden, as mudanças visuais que vão acontecendo na base de operações do protagonista são outras formas de aprofundar aquele universo.

Até por isso, quando o jogo parte para os momentos cinematográficos, eles são mais reflexivos do que expositivos:

“Esses são os momentos da história que queremos manter a câmera perto. Eles são sobre intimidade, sobre conexão emocional. Eles são mais devagares de propósito […] Não fazemos sequências de ação nas cutscenes porque você precisa jogar esses momentos. Por isso, aproveitamos a chance [com as cutscenes], de criar uma conexão emocional com nossos personagens“, finaliza o diretor de arte Simone Silvestri.

Saros, o próximo grande exclusivo do PlayStation 5, chega às lojas no dia 30 de abril. Confira nosso Review.